viernes, 12 de agosto de 2011

El Llanero Solitario…¿a qué se dedica?

  A ver, trataré de ser sucinto:

  Bruce Wayne (Batman), debe administrar su imperio económico.

  Clark Kent (Superman), trabaja en un periódico.

  Diana Prince (La mujer Maravilla), es la secretaria del Mayor Trevor.

  Peter Parker (El Hombre Araña), intenta vender al periódico "Bugle" sus propias fotos.

  Hal Jordan (Linterna Verde), es piloto de pruebas.

  Robert Bruce Banner (Hulk), es un científico y no deja de buscar su cura.

  Matthew Mudock (Daredevil), es abogado.

  Tony Stark (Iron Man), es ingeniero y al igual que Wayne debe mantener en alza sus acciones.

  Johnny Blaze (Gosth Rider), ese motorista con cabeza de fuego, pues   se dedica a ser motorista acrobático.

   Los muchachos de X-Men realizan tareas docentes con respecto a sus iguales.

   Jason Peter "Jay" Garrick (Flash), nunca abandonó su vocación de científico.

  Diego de la Vega (Zorro), es un hacendado que, de tanto en tanto, administra los bienes de su padre.

  Como ven, la lista podría ser agobiante.

  Pero, ¿el Llanero Solitario?

  ¿Me pueden decir a qué se dedica?

  Observen las siguientes viñetas:





  ¡Pero este muchacho se pasa toda la vida dando vueltas por allí con su amigo Toro!

  Nota 1: hacer "doble click" para ver las viñetas en grande.
  Nota 2: sus defensores dicen que era un “Ranger”, pero la verdad, es que yo creo que no se dedicaba a nada en los ratos libres…

jueves, 11 de agosto de 2011

“Pipas como almas”. Mañana, en nuestra sección exclusiva, un recuerdo al escritor Leopoldo Marechal y una rareza de cazoleta tallada…

“Viejo trompo sin niños,
en un rincón de noche se detendrá la tierra…”
                                                                                                                                    L.Marechal





  Como bien reza el título, mañana, un humilde homenaje a Marechal, poeta y degustador del humo de las pipas…




martes, 9 de agosto de 2011

James Bond femenina…se llamó Modesty Blaise…

  En el campo de la narrativa de aventuras, allá por 1950, triunfaba James Bond del novelista Ian Fleming. Luego, sus hazañas fueron convertidas a tiras dibujadas desde 1960 por John McLusky y luego, desde 1965, por Yaroslav Horak.

  Sin embargo, se pensó en una versión femenina.

  El realizador fue el novelista Peter O´Donnell quien ideó los guiones para la historieta que dibujaría Jim Holdaway. Esta creación postulaba, de alguna manera, la sumisión de los personajes masculinos a la “supermujer” de formas opulentas y ataviada, frecuentemente, con traje negro, botas a tono y fusta en mano, una imagen grata a la tipología del señor Sacher Masoch…

Una versión en castellano

    Es que se buscaba “una”  Bond pero algo distinto. Y sí, lo fue de alguna manera.

Modesty con  Willie
 Había diferencias: Modesty, además de su condición femenina, tenía un pasado oscuro y delictivo y la podía acompañar un “alter ego” que era Willie Garvin, no eran amantes, sí amigos, pero independientes, él estaba dispuesto a sacrificar hasta su vida por ella…






   En cine, la versión es de 1965, interpretada por Mónica Vitti bajo la dirección de Joseph Losey.

Mónica Vitti

  Sin duda, tarde o temprano lo intentarán de nuevo.


  Veremos…
Otro fotograma con Vitti

domingo, 7 de agosto de 2011

Spiderman, el superhéroe del sacrificio personal y una versión olvidada.

 Los superhéroes de historieta suelen ser tipos muy sacrificados. Por lo general su condición heroica no les permite desarrollar una vida personal, feliz y tranquila.

  Sus poderes les imponen el deber de defender el mundo casi como un sacerdocio. Por ende, sus beneficios personales quedan postergados.

  Clark Kent debe ser siempre el sumiso Clark que no puede concretar sus amores con la olvidada Linda Luna ni con Luisa Lane. Wayne (Batman)  sólo puede aspirar  a ser un solterón codiciado.

   La lista de imposibilidades privadas podría ser interminable.

 Pero a mí se me ocurre que el más doliente es Peter Parker, porque apenas logra mantener un modesto trabajo y pierde una y otra vez el amor de su chica.

 Nunca llega ni llegará a ninguna cita.

 Su deber lo llama.

 Vive con una anciana tía.

 A pesar de que nuevas versiones advenedizas intenten decir otra cosa, su destino de sacrificio y soledad está escrito de manera irrefutable. Y es al que más lo vemos sufriente en el tradicional comic y en la maravillosa serie animada.

 Yo recuerdo una precaria versión cinematográfica de 1977 que entusiasmó a los niños de entonces.

Nicolas Hammond en 1977

 Las nuevas versiones fílmicas sin duda son de excelente calidad pero no guardan la magia de aquella.



viernes, 5 de agosto de 2011

Pipas, pipas, pipas!!


  En nuestra entrada de esta semana en “Pipas como almas” continuamos con nuestra reflexión sobre tabaco y alquimia.


  Pipas como almas sigue siendo la sección exclusiva y primordial para los participantes fieles de la “hermandad del humo”...

jueves, 4 de agosto de 2011

Federico Manuel Peralta Ramos…

 Es este un blog que trata de no agobiar lectores, de no robarles tiempo. La idea es comentar algo y que quien quiera averigüe más por su cuenta puesto que todo puede conocerse.

  Por ello es que no abundaremos en datos biográficos que pueden leerse en cualquier fuente, incluso en Wikipedia…

  Fue un gran artista Federico Peralta Ramos. No sin razón se lo compara con Marcel Duchamp.

  Dicen que su vida era su obra.

  Y es cierto.

  Dicen que era un niño grande.

  Y es cierto también. Por ello habrá dicho tal vez, que “los chicos y los animales son competencia desleal”.

  Sus anécdotas son memorables:

  . Como la de comprar sin un centavo, en un remate de la exposición rural, un toro campeón con la idea de exhibirlo al lado de un auto de carrera.  Evitaron el juicio enviándolo a un hospicio donde pasó largos meses. 

  . Como la idea de serruchar sus cuadros cuando no pasaban por la puerta del local en donde se hacía la exposición.

  . Como la idea de crear un huevo gigante (4,50 de ancho y 2, 60 de alto) y romperlo. Obra llamada: “Nosotros afuera”.

  . Como la de gastar el premio de seis mil dólares de una beca con fines artísticos (ganada con el huevo gigante) en una cena con amigos, acción que él llamó “La última cena”. Cuando la fundación que otorgó el premio le hizo rendir cuentas de en qué había gastado el dinero de dicha beca, él se excusó diciendo que “En vez de pintar una comida, di una comida. Mi convicción es que la vida es una obra de arte”.


  Intuyendo que iba a morir, dijo la siguiente frase: “Soy como el boomerang que no quiso volver porque se encontró con Dios”.

Y antes de ésa, muchas otras frases que aquí dejo:

. “Una forma de argentinizar una idea es no concretarla”.

. “La noche es un continuo sacadero de conclusiones”.

. “Se puede ser feliz en este mundo. El secreto está en poner la vida patas arriba”.


. “Serás lo que debas ser y déjate de joder”.
. “Al final, Dios no es ningún pelotudo".
. “¿Loco yo? Eso dicen los burgueses que tienen un plafond bajo. Según mi psicólogo, yo soy un tipo psicodiferente”.

  Lo último: fundó la religión Gánica cuyos postulados generales consistían en: .hacer siempre lo que uno tiene ganas, .creer en el gran despelote universal, .no mandar, .no endiosar nada, .regalar dinero, .dejar a Dios tranquilo.

  Federico Manuel Peralta Ramos, cualquier olvido sería injusto…


martes, 2 de agosto de 2011

“Dionisíaco” exigió tareas dignas de Apolo.



 Supe tener un amigo que desistió de organizar una memorable bacanal al verse superado por las demandas organizativas…

  Y es lógico.

  Una cosa es participar de una verdadera orgía y otra organizarla.

  Una buena desorganización exige una buena organización.

  Al menos previa.

  El nuevo telón del mítico Teatro Colón de Buenos Aires se llama “Dionisíaco”. Sus tareas de diseño, selección de materiales, puesta en producción y demás, demandaron largo tiempo de arduo trabajo.

  Guillermo Kuitca y la escenógrafa Julieta Ascar son los creadores, lo demás son cifras de anónimo sacrificio:

  1.500 metros lineales de tela, un peso total de 1.800 kilogramos, 720 horas de confección y 18 meses de diseño y producción. Pero sorprenden más si se tiene en cuenta que la mayor parte de la obra se realizó de forma artesanal. Tal es la delicadeza que requirió el trabajo, que para ensamblar cada una de las dos hojas de 14 metros de ancho por 23 de alto se utilizaron sólo dos máquinas de coser. La mayor parte fue sólo aguja, hilo y dedal.

  Un trabajo apolíneo para una producción dionisíaca…

  Un brindis por el nuevo telón, otro por el viejo que tiene 91 años y seguirá para funciones especiales y otro por aquellos que son de Apolo en honor a Dionisio.